“你们会如何呈现？会要求我按照某种剧本表演吗？”江诗韵抬起头，直视着陈先生的眼睛，这是她最关心的问题。
“不会。”陈先生回答得斩钉截铁，“我们要的是真实。我们会跟拍你的日常生活、排练、创作，记录你与外界（包括那些负面评价）的互动。当然，我们会保护你的隐私，最终的剪辑也会尊重事实。但前提是，你需要对我们，也对镜头，保持绝对的坦诚。”
绝对的坦诚。这意味着要将自己最脆弱、最挣扎、甚至可能“不够美好”的一面，暴露在镜头之下。这需要巨大的勇气。
江诗韵沉默了片刻。她看着窗外茶馆庭院里枯山水营造出的静谧，又想起“锈蚀工厂”里那种粗糙的生机。她知道，这是一个机会，一个能让更多人看到她所追求的“真实”的机会，哪怕这种“看见”可能伴随着更多的误解与争议。
“我需要考虑一下。”她没有立刻答应，“而且，我的舞蹈，我的创作，必须保持完全的自主，不能受到拍摄的任何影响。”
“当然。”陈先生表示理解，“我们记录，不干涉。”
离开茶馆，江诗韵没有直接回学校，而是去了“锈蚀工厂”。她站在空旷的车间中央，看着四周冰冷的钢铁骨架和斑驳的墙壁，仿佛能从中汲取力量。纪录片的邀请像一面镜子，不仅映照出她可能拥有的更大舞台，也映照出她内心尚存的犹豫与恐惧。
接受，意味着更彻底的曝光，更无遮拦的审视。
拒绝，或许能保住一时的安宁，却也关闭了一扇可能通往更广阔天地的窗。
她抬起手，轻轻抚摸着一根锈迹斑斑的钢柱，冰凉的触感让她纷乱的心绪稍稍平静。她知道，无论选择哪条路，她都必须守住那个内核——对真实表达的坚持，对灵魂自由的扞卫。
范俊武在黑暗中权衡着复仇的砝码，每一步都关乎生死；江诗韵在镜界前审视着前路的选择，每一次决定都指向不同的未来。他们都站在各自人生的十字路口，背负着不同的重担，怀揣着相似的执着，在命运的洪流中，艰难而坚定地，寻找着那条独属于自己的、通往光明的荆棘之路。
