苏秦的一首《昨日重现》在全英音乐奖首次亮相之后，不论是在国际上还是在国内，都引发了轩然大波。
全国网友乃至全球网友第一次见识到了苏秦在英语歌曲上真正的力量。
国内网友是没想到，苏秦原来不止在国语音乐上有着近乎巅峰的造诣，国风歌曲出神入化。
居然在英文歌上也是一出手即王炸，超越了历年历代几乎所有的英语歌手。
这可是人家的大本营，人家的护城河，可是苏秦一个外来者，居然杀得对方片甲不留。
这跟之前英文歌曲在国内大行其道，挤压国语歌曲的生存空间比起来，完全是倒反天罡。
也正是因为如此，所以才显得极其震撼。
就连苏秦的死忠粉，真爱粉都纷纷表示苏秦的这一首太震撼，太恐怖，绝对会杀得西方音乐家片甲不留。
但同时这也意味着苏秦日后将会创作出更多的音乐神曲，丰富他们的音乐歌单。
他们的耳朵，再也不会受国内外的那些垃圾歌曲的摧残了。
在全网粉丝疯狂欢呼，无数路人转为粉丝的时候，一直蹲着苏秦的音乐吃饭的乐评人们，也开始发力了。
最先开始发表乐评的，还是唐风和陈乘风，这两个一直蹲守苏秦的家伙。
唐风主要从苏晴的唱功开始，深入探讨这首歌的牛逼之处。
“刚听完苏秦在全英音乐奖的演唱，第一反应是：这嗓音太会“讲故事”了。
独一无二的叙事感，被苏秦走出了一条与众不同的路。他的声线自带颗粒感，像老唱片转动时的细微杂音，恰好踩中了怀旧的点。
主歌部分他收得极紧，气息匀得像呼吸，“when i was young”几个词轻轻落地，没加任何修饰，却瞬间把人拽回旧时光。
到了“every sha”的哼唱段，音色突然柔化，尾音带着若有若无的颤音，像晚风拂过耳尖，治愈感一下就漫出来了。
最绝的是“still shines”那句的转音，从胸腔共鸣自然过渡到头腔，音色亮得像拨开云雾的光，却不刺耳，分寸感太准。
他没有刻意模仿西方的歌手，反而用自己温润中带点沙哑的特质，赋予了歌曲新的灵魂。
这种处理既尊重西方音乐等候，又有强烈的个人表达。
副歌重复时，能明显听出他的情感递进，从最初的怅然到后来的释然，嗓音里的层次变化，比歌词更能打动人。
高音部分他没追求爆发力，而是用稳定的气息托着声音，那种“举重若轻”的感觉，恰恰体现了唱功——真正的高手从不用蛮力。
尤其是结尾那句“yesterday once more”，尾音缓缓收住，带着一丝余韵，像回忆结束时轻轻合上日记本，让人回味无穷。
很多歌手唱西方音乐总会陷入“模仿陷阱”，但苏秦用嗓音做了二次创作，让这首老歌有了属于当下的温度。
这种嗓音表达，不是技巧的堆砌，而是情感的自然流露，难怪能让不同年龄层的听众都产生共鸣。”
紧接着就是陈乘风，从苏秦的谱曲、编曲进行深度分析。
“苏秦的《昨日重现》的编曲，简直是“减法艺术”的典范，比任何西方歌曲都更懂当代听众的耳朵。
既有管弦乐铺垫得很饱满，又大胆在复杂乐队矩阵做了精简，开篇只用钢琴单音切入，干净得像白纸，瞬间抓住全场注意力。
钢琴的音色选得极妙，不是亮堂的三角钢琴，而是带点闷感的复古电钢，
一出来就把怀旧氛围拉满，和歌词里的“radio”呼应得恰到好处。
鼓点的处理更见功力，全程用刷子轻刷军鼓，音量压得极低，
像心跳一样藏在旋律底下，既保持了节奏，又不破坏静谧感。
到了副歌“every sha”部分，悄悄加入了木吉他的扫弦，音色柔和，
