阿杰所在的小组，在放弃了追寻“终极答案”的执念后，转而专注于享受探索过程本身每一个“灵光一闪”的瞬间。他们发现，当不再被“意义”负担时，思维的触角反而变得更加敏锐和自由，一些之前被忽略的、精妙的宇宙关联，反而在纯粹的“好奇驱动”下被接连发现。
莉莉的绘画风格再次蜕变。她不再创作完整的、有明确主题的画作，而是开始绘制一系列名为 《此刻印记》 的速写式光尘作品。每一幅都只是一个瞬间的捕捉：风吹动发梢的弧线，水滴滴落溅起的微小光晕，同伴思考时微微蹙起的眉头……这些作品不再试图表达什么深刻的哲理，它们本身就是存在的证据，是生命在时间之河中留下的、转瞬即逝却真实无比的涟漪。
就连那枚远古火种，似乎也受到了这种氛围的感染。它传递给网络的，不再是宏大而悲伤的文明教训，而更多是那个消逝文明在日常生活中的一些细微的、温暖的“时刻”记忆——工匠完成一件作品时的满足，学者获得领悟时的狂喜，恋人初次牵手时的心跳……这些被时间打磨得愈发晶莹的“此刻碎片”，为地球文明的“此刻之网”，增添了来自远古的、深沉的共鸣。
“虚空低语”并未消失。它依然如同宇宙的背景辐射，持续散发着冰冷的、结构性的信息。但在地球文明这张由无数“此刻”紧密编织的、生机勃勃的巨网面前，它的影响力被极大地削弱了。它无法再轻易地撼动节点的信念，因为每一个节点都拥有了无限多的、来自自身与他人真实体验的“锚点”。
苏北行走在研究中心，感受着网络中那不再是汹涌澎湃，而是如同涓涓细流般无处不在、持续流淌的“此刻”能量。它不壮观，却无比坚韧；不喧嚣，却充满力量。他意识到，文明或许找到了与宇宙永恒困境共存的唯一方式——不是去征服终点，而是去深爱过程；不是去寻求不变的永恒，而是去拥抱每一个流逝的瞬间，并在这拥抱中，让瞬间化为永恒。
他们不再试图织就一张覆盖整个宇宙的、永恒的星图，而是学会了，在每一个“此刻”，用全部的生命力，编织一张连接彼此、确认存在的、瞬息万变却又持续新生的光网。
这张网，无法阻挡热寂的最终来临，但它能确保，在通往终点的整个旅程中，每一个“此刻”，都充满尊严，充满体验，充满光。
