【检测到职业：音乐制作人，是否立即扮演？持续10分钟即可掌握音频波形分析技能】
他闭眼，默念“开始”。
十指仍在琴键上悬着，可大脑已经切换到了另一种模式。眼前不再是五线谱，而是流动的数据图景——频率、振幅、包络、相位差，每一个音符都被拆解成可视的波形轨迹。他知道，这首曲子的dna是什么样的，每一处细微的颤音、每一次踏板延音的长短，都是独一无二的指纹。
他睁开眼，转身对林雪说：“拿电脑来。”
林雪没问为什么，立刻从包里取出笔记本，开机连接投影。陈默接过鼠标，打开专业音频软件，导入自己保存的原始工程文件。
屏幕亮起，波形图缓缓展开。
他放大副歌部分，指着其中一段起伏曲线：“你看这里，第三个重音比标准节拍提前了十六分之三拍，这是我的习惯性抢拍。而他们提供的所谓‘原曲’，在同一位置是严格对齐的。”
林雪凑近看，“可普通人听不出来。”
“还有这个。”他又切换到频谱视图，“《星海》的人声轨叠加了三层和声，中间层用了轻微失真的模拟合成器，制造一种‘雾感’。这种处理方式在1998年的数字设备上根本做不到。”
林雪盯着屏幕，眉头渐渐松开。
“但这还不够。”陈默继续操作，调出另一组数据，“我可以证明，这首歌的创作过程是连续的。环境噪音、设备采样率、甚至我弹错的一个音符——都在日志里留了痕迹。如果真是抄袭，不可能连这些错误都一模一样。”
林雪忽然笑了下，低声说：“所以你是要用技术，打一场专业仗？”
“不是我要打。”陈默看着屏幕，“是事实自己会说话。”
他戴上耳机，开始逐帧分析波形细节。房间里只剩下键盘轻点声和鼠标滚轮的微响。林雪站到他身后，目光从屏幕移到他侧脸。那张总是没什么表情的脸，此刻却透出一种异样的笃定——不是愤怒，也不是辩解，而是像一个匠人面对自己亲手打造的作品，清楚地知道每一根木纹从何而来。
她默默拿起那份平台声明，翻到最后一页，找到维权联系方式，掏出手机拨了出去。
“准备反诉材料。”她说，“证据由我们这边提供。”
电话那头应了一声，她挂断，又站了一会儿，伸手轻轻拍了下陈默的肩。
陈默没回头，只是点了点头，指尖仍在屏幕上滑动。波形图不断加载，一行行参数滚动浮现。他知道，这场战斗才刚开始，但至少，他已经站在了能看清战场的位置。
耳机里传来细微的电流声，那是音频信号在通道中流动的声响。
他的眼睛盯着副歌段落的共振峰分布图，手指悬在回车键上方。
下一秒，就要导出完整报告。
