张秋水摇头：“传统很好，是瑰宝。但咱们这些人，骨子里流的不是老艺人的血。咱们的经历、咱们的语境、咱们面对的观众，都不同了。硬把自己塞进老模子里，形似，神不似。”
饶子补充，难得正经：“就像你非让一个吃汉堡长大的人，去品评豆汁儿的‘馊香’，他品不出来，也演不出来那份骨子里的眷恋。但我们有我们的‘汉堡’——我们的网感、我们的沙雕、我们和粉丝之间那种一起长大的默契。”
翔屿似乎被说服了一些，但仍有坚持：“可相声的‘骨’不能丢！铺垫、节奏、包袱的结构，这是根本！你不能为了笑，把根本丢了，那不成瞎胡闹了？”
桥鹊笑了：“翔屿哥，没说丢根本啊。我们是想着，用我们的‘汉堡’馅儿，去适应相声这个‘面包’的架子。或者，有时候甚至可以把‘面包’也稍微烤成我们习惯的松软口味？”
这个比喻通俗又精准，台下观众频频点头。
徐来作为总结，声音温润而有力：“所以后来，咱们定了调子——‘旧瓶装新酒，新酒循旧香’。传统的基本功、语言技巧、结构节奏，要学，要练，这是根，不能飘。但装进去的内容、表达的方式、与观众互动的情境，得是我们自己的，是鲜活的，是带着咱们听潮阁印记的。”
他看向侧幕的兄弟们，又看向台下：“就像咱们这个专场，有差点忘词的，有临场改戏的，有在班主任面前胡说八道的……没一个完全符合传统教科书。但各位还愿意坐在这儿笑，是因为您从里头，看见了活生生的我们，看见了我们想逗您乐的那份真心，也看见了我们这群年轻人，对一门古老艺术的敬畏和一点点笨拙的尝试。”
掌声再次响起，这次充满了理解与赞赏。刘老师的眼神亮亮的，她在笔记本上快速写着：“传承与创新的辩证实践。根植传统，绽放时代个性。”
节目后半段，五人巧妙地演示了这个“旧瓶新酒”的理念。他们将一个传统的“论梦”段子进行改编。徐来和张秋水用规整的捧逗铺垫，翔屿插入严谨的“梦境分析”（瞎编的），而饶子和桥鹊则负责将梦境荒诞化、现代化——梦里不是骑马坐轿，而是抢演唱会门票、跟甲方在梦里用表情包吵架、在元宇宙里迷路……
传统的话术节奏还在，但内容充满了当下年轻人的生活气息和网络梗，笑点密集又自然。五人配合默契，既有传统的严丝合缝，又有即兴的灵动火花，将专场气氛推向最高潮。
最后，所有参演成员从侧幕走出，满满当当地站在台上。徐来代表大家做结束语：
“相声这门艺术，海纳百川。我们听潮阁，不过是蹒跚学步的孩童，有幸得到前辈的滋养，更感恩各位观众的包容。今晚，不是结束，是个开始。我们会继续摸索，继续折腾，继续用我们的方式，说我们的故事，博您一笑。”
“若是说得不好，您多担待；若是您还愿意听，咱们——”
全体演员齐声，对着台下深深鞠躬：
“下回再见！”
掌声、欢呼声、叫好声如同潮水般涌来，久久不息。大幕在沸腾的气氛中缓缓合拢。
后台瞬间被兴奋和释放的喧嚣填满。赵太阳走上前，没有多说什么，只是用力拍了拍徐来和饶子的肩膀，然后对所有人竖起大拇指。
刘老师也在工作人员的陪同下来到后台，她看着这群脸上还带着油彩和汗水的年轻人，眼神温和：“今晚的演出，非常精彩。我看到了你们的努力，你们的思考，还有，”她顿了顿，笑了，“你们一点儿没变的调皮和真诚。老师为你们骄傲。”
简单的几句话，让好几个眼眶浅的成员瞬间有点鼻子发酸。
相声专场的危机、汗水、笑料、感悟，最终都化为了舞台上的光芒和此刻的圆满。而对于听潮阁而言，这不仅仅是一场成功的演出，更是一次宝贵的“破圈”尝试和团队凝聚力的升华。
属于他们的“风云”，还在更广阔的天地间，缓缓汇聚。
