“有点意思…”导演喃喃道，“试试！反正死马当活马医！道具！灯光！按李老师说的，赶紧调整！”
现场立刻动了起来。关掉大部分人造光源，只留下必要的安全底光。在石灯里放置特制的安全蜡烛灯，火焰效果逼真。又搬来一个宽口的仿古陶缸，注入清水，放在巧妙的位置。
当调整完毕，现场暗下来，只有那一盏石灯散发着温暖、微弱、不断跳动的光芒时，整个庭院的气质瞬间变了。烛光倒映在水缸中，随着微风（鼓风机轻微制造）荡漾出细碎的、流转的光纹；竹影不再是清晰的轮廓，而是化为了墙上、地上摇曳的、模糊的墨痕；演员的脸在明暗交错中，眼神显得格外深邃，情绪的层次感自然而然地凸显出来。
“就是这个感觉！”导演盯着监视器，猛地一拍大腿，声音带着兴奋，“活了！画面活了！有呼吸了！”
摄影师也激动地调整着构图，捕捉着这意外得来的、充满古典诗意的光影。
戴言看着监视器里截然不同的画面，又转头看向站在角落，因为想法被采纳而兴奋得眼睛发亮，正握拳偷偷说“yes！”的李萱，唇角微微勾起一个清晰的弧度。
他没有说什么，但那个笑容，比任何语言都更具肯定。
拍摄重新开始。在这样极致氛围的烘托下，演员的表演仿佛也被注入了新的能量，一条过！
收工时，已是凌晨。导演拍着李萱的肩膀，毫不吝啬地夸奖：“李老师！可以啊！没想到你还有这一手！真是帮了大忙了！以后这种美学问题也得找你！”
“没有没有，我就是瞎猫碰上死耗子…”李萱不好意思地挠头，心里却乐开了花。
工作人员收拾器材时，戴言走到她身边。
“那篇关于光影美学的杂论，作者是不是姓陆？”他忽然问。
李萱惊讶地睁大眼睛：“戴老师您怎么知道？是一位比较冷门的学者…”
“早年读过。”戴言语气平淡，“能联想到应用，很好。”
他说完便转身离开，留下李萱在原地，心里像炸开了一朵烟花。他不仅肯定了她的急智，还点出了她知识的来源！这种被顶尖专业人士精准理解的认同感，简直比喝了十杯咖啡还让人振奋！
回酒店的路上，李萱看着车窗外掠过的夜色，心情久久不能平静。她发现，自己在戴言身边，在他的剧组里，就像一块海绵，疯狂地吸收着养分，也在一次次挑战中，挖掘着自己都未曾察觉的潜力。
不仅仅是考据，还有对美学的理解，对创作的支持。她正在从一个单纯的内容提供者，向着更全面的创意伙伴成长。
而那个引路人，总是用他最严格也最独特的方式，见证并推动着她的每一次进步。
这种感觉，真好。她期待着，下一次，自己能做得更好。
