《地球往事:最后防线》的拍摄现场,最近迎来了一位特殊的客人。
乔治·卢卡斯。
《星球大战》之父,好莱坞特效的奠基人。
这位已经退休多年的传奇导演,在听说苏桐要拍“空天母舰”后,特意飞来探班。
当他走进那个巨大的摄影棚,看到那个一比一还原的“鸾鸟”驾驶舱时,整个人都愣住了。
“这……这是真的?”
他颤抖着手,摸了摸那个冰冷的金属控制台,又按了按那个会发光的红色按钮。
“真的。”苏桐笑着解释道,“所有的仪表都是通电的,所有的屏幕显示的都是实时数据。甚至,如果我们需要,这个驾驶舱真的可以模拟起飞时的震动和过载。”
卢卡斯瞪大了眼睛。
“为什么?这只是拍电影而已,用绿幕和cg不是更简单吗?”
“简单,但不真实。”苏桐摇了摇头,“乔治,你知道吗?现在的观众,眼睛都被养刁了。他们一眼就能看出什么是假的,什么是真的。”
“当演员坐在绿幕前,对着空气表演恐惧的时候,那种恐惧是空洞的。但当他们坐在这个驾驶舱里,感受着震动,听着警报,看着屏幕上不断逼近的敌舰时……”
“那种恐惧,是生理性的。是无法伪装的。”
卢卡斯沉默了。
他想起了自己当年拍《星球大战》的时候,为了做那个死星的模型,也是没日没夜地钻研。
那时候的电影人,为了一个镜头,可以付出一切。
但现在的年轻人,似乎都太依赖电脑了。
“苏,你让我想起了年轻时候的自己。”卢卡斯感慨道,“你不仅是在拍电影,你是在……造梦。”
“不过……”他指了指旁边正在调试设备的迈克尔·贝,“你真的打算让这家伙来炸这个驾驶舱吗?这可是你花了几个月才造出来的!”
苏桐笑了。
“当然。如果不炸,怎么体现出战争的残酷呢?”
“而且,只有真的炸了,那种火光映在演员脸上的感觉,才是最完美的。”
卢卡斯听完,忍不住竖起了大拇指。
“疯子。真的是个疯子。”
“不过,我喜欢。”
……
除了驾驶舱,苏桐在“水滴”的拍摄上,更是玩出了新高度。
为了表现那种绝对光滑、绝对坚硬的质感,他并没有完全依赖cg。
而是让人用特殊的液态金属材料,做了一个直径一米的实物模型。
拍摄时,他利用高精度的机械臂控制摄像机,配合复杂的光影投射,硬是在镜头里拍出了那种令人窒息的“神性”。
“这……这是怎么做到的?”卡梅隆看着监视器里的画面,一脸不可思议,“这反光,这质感,简直比真的还要真!”
“这是物理学的魔法。”苏桐解释道,“我们利用了光的折射和反射原理,再加上一点点……视觉欺骗。”
“你看,当我们把摄像机快速移动的时候,水滴表面的倒影会发生扭曲,这种扭曲是符合物理规律的,所以人眼会觉得它是真实的。”
“而如果是cg,很难做到这么自然。”
卡梅隆听得如痴如醉。
他一直以为自己是技术狂魔,没想到苏桐比他还狂。
这家伙不仅懂电影,还懂物理!
“苏,你简直就是……电影界的爱因斯坦!”
“过奖了。”苏桐谦虚地摆摆手,“我只是觉得,既然要拍硬科幻,那就得有点硬核的精神。”
“我们不能总是用‘遇事不决量子力学’来糊弄观众。我们要让他们看到,科学本身,就是一种极致的美。”
……
这种对“真实”的偏执追求,贯穿了整部电影的拍摄过程。
在拍摄“二向箔”打击的那场戏时,苏桐甚至请来了几位顶尖的物理学家做顾问。
“我们要表现的是维度的坍缩。”一位白发苍苍的老教授在黑板上画着复杂的图解,“三维物体变成二维,不仅仅是变扁了,而是……所有的信息量在一瞬间爆发出来。”
“就像把一幅油画,瞬间展开成无限大的平面。”
“这种过程,是极其壮观,也极其恐怖的。”