主持人上台，对摇滚组激烈而略带遗憾的战况进行了简练的总结后，声音再次高昂起来，充满了引荐与期待：
“感谢摇滚组选手们带来的激情与力量！接下来，我们将进入一个截然不同，却同样精彩纷呈的音乐世界——民族组组内对抗赛，现在开始！让我们用热烈的掌声，欢迎第一组选手上台！他们将带来…”
民族类歌曲，历来是每届《青歌会》最能展现华国文化博大精深、绚烂多彩的舞台。这里仿佛一个微型的民族文化博览会，不同地域，不同民族，各式各样色彩斑斓、工艺精美的民族服饰争奇斗艳，宛如百花齐放，各具特色。
有趣的是，或许是出于对自身文化根脉的自豪与坚守，进入这一轮对抗的六组选手，竟不约而同地都选择了用自己本民族的语言进行开场合唱表演，为全场观众带来了原汁原味、极具民族风情的视听盛宴，也完美诠释了民族一家亲的和谐美好图景。
首先登场的组合中，一位藏族选手的高歌，嗓音如同雪山之巅翱翔的雄鹰，具有穿云裂石般的穿透力，瞬间将人带往那辽阔的高原。
紧接着，苗族选手的歌声清亮而直白，如同山涧潺潺的溪流，情感真挚热烈，配合着银饰摇曳的清脆声响，充满了生命的灵动。
而当汉族选手开口时，歌声则显得那般含蓄而深情，宛如江南水乡的潺潺流水，又似一幅徐徐展开的水墨丹青，在婉转的旋律与雅致的歌词中，将东方特有的细腻情感与千年文化底蕴娓娓道来。
另一组中，使用朝鲜语演唱的选手，其歌声则带着一种独特的节奏韵律感与内在的韧性，嗓音清澈而富有弹性，如同长鼓敲击出的明快节拍，既有鹤舞般的优雅轻盈，又蕴含着如伽倻琴般深沉而坚韧的情感力量。
不同的语言，不同的旋律，不同的服饰，却在同一个舞台上交织出一幅和谐壮丽的华夏民族文化画卷，每一首歌都是一个故事，每一种声音都是来自远方的呼唤，让观众深深沉醉在这片音乐的沃土之中。
其中，来自桂省的选手苏琪格外引人注目。她一身蓝染的壮族服饰，头戴精美的银冠，演唱了一首清脆婉转的本地山歌。
那歌声仿佛带着山间的清风与露水，清新自然，又蕴含着质朴浓烈的情感，瞬间俘获了现场观众的心，赢得了热烈的掌声与喝彩，成功拿下其所在小组晋级名额。
而另一组中，来自雪域的选手索朗达杰，身穿传统的藏族服饰，以一曲深沉悠远、充满虔诚信仰力量的传统藏族歌曲，震撼了全场。
他的歌声浑厚而富有磁性，仿佛能穿透灵魂，将高原的辽阔、雪山的圣洁以及对生命的礼赞表达得淋漓尽致，同样赢得了满堂喝彩，最终也是毫无压力晋级下一轮淘汰赛。
看着屏幕上民族组选手们的精彩表现，休息室里的几人都被吸引了。就连之前对摇滚组不太关心的柳清音和夏可可，也停止了关于戏曲组的窃窃私语，专注地看了起来。
“民族组的选手，实力都好强啊，而且各有各的特色。”夏可可忍不住感叹。
“是啊，”田梦笙点点头，眼中带着欣赏，“这才是我们华夏音乐的根基和宝藏，每一首歌背后，都是一个民族的文化和故事。”
程奕君也微微颔首，评价道：“苏琪的山歌清亮动人，很有灵气；索朗达杰的藏歌底蕴深厚，感染力极强。这两位不出意外都能走到民族组决赛舞台。”
随着民族组比赛的深入，休息室内的气氛也变得更加专注。每个人都期待着，接下来还会有怎样惊艳的表演登场。
