山田熊太莫名觉得陆清风在扶桑会重现曾经的荣光。
在他胡思乱想的时候，演奏一直在持续，钢琴的一个重音让他的注意力重新集中在中间的两人身上。
在他抬头那一刻，钢琴声消失，小提琴的独奏占据所有的听觉，刺骨寒风刮着雪花像刀片一样扑面而来的旋律瞬间响起。
冷峻，凌厉，精准如手术刀的音符，每一个都清晰可辨，带着如水晶破裂般的颗粒感，音乐的表现力让他浑身打了个冷颤。
即便对古典音乐再没有认知的人，都能体会到这一刻场上少年对手中弓弦的控制强到恐怖的程度。
在山田熊太眼里，此刻的陆清风宛若传说中的剑豪。
手中的弓弦的速度快如闪电，在右手极致的速度下的连弓演奏，左手的起落同时保持着轻盈和同步。
双手的配合演奏出干净，均匀的旋律。
而在他的脸上，你甚至还能看到笑容。
稳定、优雅、从容不迫。
山田熊太感觉自己要是一个女人，一定会爱上他。
没有人能在这样魅力下，还能保证心绪不动摇。
一段惊艳四座的快板在一段长音后，进入衔接段，三秒不到陆清风再次接管旋律。
他嘴角带笑，眼睛看着琴弦，在曲调严格的框架之中，感受着音阶本身的方向性和律动。
《四季·冬》说难不难，说简单也不简单。
这首曲子对小提琴手来说最基本的要求就是扎实的基本功，快锁的十六分音符跑动，右手的运弓要清晰、流畅。
每个音不能含糊不清，需要精准的弓段分配和压力控制。
而大量的分弓也要保证在这个过程中，做到音色统一和节奏变化的精准。
每个音符的力度变化和情绪描绘中的弓速控制。
左手技巧中，快板乐章中尤为关键的的快速音阶，大跳音程，涉及的频繁换把，揉弦，触弦，还有巴洛克音乐中必不可少的装饰音。
陆清风从最开始学小提琴的时候在进阶阶段，就大量练习过这首曲子。
随着如今小提琴技艺越发纯熟，对音乐的表现力和张力有了全新的了解，重新演奏这首曲子，可谓游刃有余，挥洒随心。
一个人，一把琴，加电子琴的伴奏。
陆清风用行动展示了什么叫一个人就是一个乐团。
一分零七秒，在越发高涨的情绪中，陆清风的弓弦华丽的展开。
在紧张刺激的犹如风暴降临的旋律中，颤音、回音、倚音，各种技法信手拈来。
那种基于少年本身的魅力和演奏中收发随心，潇洒的姿态，营造出的超绝氛围感，让人痴迷其中，无法自拔。
在东京繁华的街头，演绎出让人震颤的现场。
音乐环身的少年，就是冰雪铸就的神明大人！
