我尝试用技术手段去模拟一种‘非人声’的情感表达，试图让声音本身成为一种叙事载体。虽然手法拙劣，但确实是在向您的理念致敬，探索声音的未知边界。”
这时，一直强忍着激动、站在林恩身后的布鲁诺·马泰利再也按捺不住了！
他向前一步，声音因为紧张和兴奋而有些发颤，但眼神却异常明亮：
“范吉利斯先生！我…我太激动了！您的音乐，尤其是您用合成器‘创造新声音’的理念，彻底改变了我对音乐的理解！
您证明了，‘一个人就是一支交响乐团’！根本不需要传统的弦乐组、管乐组，只需要一个键盘、一部合成器、还有…还有想象力！您让我明白，技术不是束缚，而是打开新世界大门的钥匙！我…我…”
布鲁诺激动得有些语无伦次，脸涨得通红。
范吉利斯看着眼前这个激动得语无伦次的年轻人，脸上露出了温和而理解的笑容。
他经历过太多粉丝的狂热，但眼前这个年轻人眼中闪烁的，不仅仅是崇拜，还有一种技术宅对理念共鸣的狂喜。
他点点头，声音温和：“谢谢你的欣赏。探索声音的可能性，永远是最迷人的旅程。”
布鲁诺的突然爆发，不仅没有破坏气氛，反而让现场的氛围更加真实和热烈。
他作为技术实践者的身份，以及对范吉利斯理念最直接的崇拜和践行，成为了林恩最好的补充。
有埃利斯教授的引荐，又借着雷德利·斯科特这位未在场共同好友的纽带，林恩、布鲁诺、范吉利斯和埃利斯教授四人很快离开了伯克利，来到波士顿一家格调高雅、氛围轻松的餐厅用餐小聚。
餐桌上，烛光摇曳，气氛融洽。几杯红酒下肚，范吉利斯的话匣子也打开了。
他聊起了自己的音乐生涯，语气中带着一丝不易察觉的感慨：
“成名之后，”范吉利斯晃动着酒杯，眼神有些迷离，“反而失去了很多创作自由。虽然我已经发布了数十张专辑，但再也不可能像年轻时那样，随心所欲地制作、发行自己真正想做的音乐了。”
他看向林恩，语气甚至有些羡慕：“我要是能和你一样拥有巨大的自主性就好了，可以随时在自由在各种音乐风格上转换。可惜，唱片公司投了钱，他们不会再让我制作新风格的音乐...”
林恩明白这是整个行业的弊病，不过自己也是通过努力争取才有了今天的独立性和自主性。
嘴上自然谦虚说：“范吉利斯先生，毕竟我还是个孩子，年轻人的兴趣总是会很快转移。华纳很理解这一点。”
布鲁诺则忍不住好奇地问：“范吉利斯先生，以您在行业内的地位，为什么还会被唱片公司掣肘呢？”
范吉利斯无奈地摇摇头，苦笑道：“我签的是‘独家唱片合约’。在合约期内，我所有的商业录音作品都必须通过那家唱片公司发行。
我不能随意找另一家公司发行新风格的作品，否则就是违约。即使合约到期，唱片公司也拥有我旧作母带的所有权或优先发行权。这就像...戴上了一副黄金手铐。”
