盐田里阳光炙热，我一时间几乎睁不开眼。但我站在盐粒堆积的土地上，仿佛能感受到那种从苦难到尊严的真实成长。生命的甘苦，就这样浓缩在每一粒盐晶中。
我写下：
“本哥拉的盐田，是烈阳与血汗共同雕刻的光原，是民族从屈辱走向尊严的时光长廊。”
傍晚，我来到市中心新落成的音乐学院。这座学院仿佛一艘停泊在城市中央的白色巨轮，弧形屋顶象征着浪花与和声。今晚正好有一场“海浪之舞”合奏会，院长卡里托亲自指挥。
乐曲由鼓点、班图节奏与吉他融合，旋律流淌如海浪。观众席上，市民与外来旅人坐得满满当当，空气中弥漫着海岸的潮气和自由的呼吸。
演出结束后，卡里托院长带我走进琴房，递来一把木制指弹琴kissanje。他说，安哥拉的音乐，是痛苦与希望的和弦，是民族穿越苦难后的放歌。
“音乐能缝合创伤，也能点燃新的归属感。”他指导我拨动琴弦，低沉的旋律如潮水，拂去胸中积压的浮尘。
我写下：
“在本哥拉，音乐如海，洗净了战争的阴影，托举着新一代自由的梦。”
夜幕下的本哥拉，港口灯光映照着海面，盐田反射的银白微光与天上的繁星呼应。旅舍天台上，我与佩德罗老渔夫把酒对饮，他翻出一张早年的手绘“鲸群信仰图”，把鲸鱼、洋流、月相都勾画在一起，成为一种“指引星图”。
“年少时总想着远方，老了才懂，回得来才是福。”佩德罗轻轻将这张图递给我，“愿你的旅途不只远行，更有归处。”
我郑重地把“星图”贴入《地球交响曲》一页。此刻，青年们的合唱、盐工的风铃、港口的汽笛与渔夫的故事，一起汇入大西洋的夜色，化为心头最温柔的共振。
我写下：
“本哥拉，是鲸歌未竟的回响，是盐风、星海与信仰共鸣的长夜。她的重生，不在于忘却，而在于不断归来与再次出发。”
天微亮，海风渐暖。我收拾好行囊，将佩德罗的“星图”小心收进包里。心里忽然明白：一个民族、一个城市、一个人的成长，都是在过去与未来之间，反复抉择与穿越。
我沿着港口大道踏上东南方向的征途。前方是卢班戈——那是安哥拉南部高原的心脏，是苦难与自由、山野与理想相遇之地。
卢班戈，我来了。
