隔天，李瑶瑶再一次投入到了不知疲倦的练歌当中。
而图书馆的古籍区，徐亦的指尖在键盘上敲下《三体iii：死神永生》的第一个标题，脑海中的星辰尚未完全铺开，桌面的手机便轻声嗡动。
亮起的屏幕显示出来自【方静】的消息，他点开。
方静：“回锅肉老师，刘羽君、陈杰、赵欣琬三人的歌曲成品小样已发至您邮箱，请查收。期待您的意见。”
徐亦：“好。”
退出微信，登录邮箱，下载附件，解压。三个音频文件安静地躺在文件夹里。他戴上耳机，依次点开。
《红色高跟鞋》的前奏率先流淌出来，编曲在原有慵懒时髦的基底上，巧妙地融入了一丝若有似无的琵琶轮指音色，点缀在电子节拍间，增添了几分东方摩登的韵味。
刘羽君的嗓音被调整得更为松弛，那份“甜”被转化成了略带沙哑的、自言自语的慵懒感，仿佛都市霓虹下的一抹清醒独白。
她精准地抓住了那种“爱，但更爱自己”的微妙腔调。
徐亦眉梢微挑。皇朝的制作团队，果然名不虚传。这改编，比他想象的更聪明，更贴合这片土壤的听觉习惯。
接着是陈杰的《酷爱》。强劲的电子节拍下，隐约能听到采样自京剧锣鼓的变形音效，强化了歌曲的戏剧张力与冲突感。
陈杰那把冷调的嗓音，在制作人的调教下，将沉溺与自毁的情绪渲染得淋漓尽致，副歌部分的爆发如同困兽之斗，绝望又迷人。
最后是赵欣琬的《野孩子》。
编曲中加入了悠远的古筝琶音，与她清透倔强的嗓音相得益彰，将那份“宁愿失恋也不认输”的执拗，唱出了几分江湖儿女的洒脱与怅惘。
三首歌，都在最大限度地保留原曲精髓的同时，披上了一层精心设计的、更易于被华语市场接纳的纱衣。
制作水准极高，歌手演绎也远超预期。
他听完，略作沉思，然后拿起手机：“可以。超出预期。制作团队功力深厚，歌手领悟力很好。”
消息发出不久，方静的回复便来了，似乎一直在等待。
方静：“您过誉。是您的作品本身提供了足够的骨架和灵魂。（微笑）”
“他们三人都说，拿到歌时，感觉像是终于找到了最适合自己的声音。尤其是羽君，困扰她许久的转型焦虑，似乎找到了突破口。”
徐亦看着屏幕，能想象到对方此刻应是带着欣赏与探究的神情。回复到：“作品是半成品，需要对的声音来完成它。”
方静的消息紧随而至，带着一种同行间才懂的探讨欲：“这正是我最感兴趣的地方。”
“撇开商业互吹，单纯从创作者角度，我很好奇您是如何精准捕捉到他们声音里最特质的那部分，并为之‘量身定制’的？这种‘匹配度’，近乎玄学”
徐亦指尖微顿，思考着如何回应这位段位极高的“同行”。
“听。反复听。”他打下这简单的四个字，随后补充，“抛开已有标签，只听声音本身的质感、情绪底色、以及可能性。”
“陈杰的冷调里有未被点燃的火，刘羽君的甜腻下有独立的骨架，赵欣琬的清澈底藏着不服输的刺。听到了，曲子自然就往那个方向长。”
屏幕那头的方静，看着这短短几行字，眼中掠过一丝震撼。
