画板的噪音与他的哼唱,在某个瞬间产生了奇异的共鸣。噪音中分离出了一段清晰的、有节奏的脉动,像心跳。而他的哼唱,在噪音的衬托下,忽然有了一种孤独而温暖的情绪。
那不再是噪音,是一首即兴的、粗糙但真实的“歌”。
在场的alpha-1终端,完整记录了这个瞬间。
「检测到‘情感-混沌’耦合现象。」 ai的报告带着罕见的激动,「郑星无意识地将个人情感(哼唱的温暖感)注入了混沌的噪音中,使其自发组织成有意义的模式。这是播种者系统目前无法复制的:它们有混沌,但没有‘渴望温暖’的情感内核。」
情感,是人类“未完成叙事”中最不可替代的原料。
严教授立刻意识到其中的价值:“如果我们能大量制造这种‘情感化混沌’的样本,并让它们流入叙事层,系统可能会陷入两难:要么承认自己无法真正理解或复制这些样本(从而暴露其局限性),要么强行模仿而生产出空洞的赝品(从而被人类识别并嘲笑)。”
计划启动。代号:“心跳噪音”。
一批经过筛选的艺术家、音乐家、诗人被秘密招募。他们的任务不是创作完整作品,而是记录自己处于强烈情感状态(喜悦、悲伤、愤怒、爱)时,所产生的“非理性创作碎片”——写了一半撕掉的诗句、画到一半涂改的草图、情绪激动时随手弹奏的几个不成调的音符。
这些碎片被匿名发布到特定的线上平台,标签是#原始心跳。
起初只是小范围传播。但很快,普通网友被这种“不完美但真实”的表达方式吸引,开始分享自己的情感碎片:失恋后写了几行又删掉的短信草稿、看到美景时语无伦次的语音备忘录、对孩子生气后画下的混乱线条。
#原始心跳 成为了一个巨大的、持续更新的“人类情感噪音库”。
播种者系统如饥似渴地吸收着这些数据。七大站点的能量波动显示,它们对这些碎片的“咀嚼”时间,远超过对环礁完整叙事的处理时间。像是在努力解析那些情感密码。
然而,解析注定失败。
因为情感的核心是体验,不是数据。
两周后,阿尔卑斯站点再次尝试“交互创作”。它在#原始心跳 平台发布了一段自动生成的“情感噪音”:一段将数千个用户碎片随机拼接而成的音频,混杂着笑声、哭声、叹息、无意义的音节。
技术上,它完美模仿了“混沌”。
但所有听过的人都感到一种明显的不适:太“干净”了。混沌中缺少了人类特有的“毛边”——那些因犹豫而生的停顿、因哽咽而变调的音色、因记忆闪回而突然的沉默。
赝品被识破了。
网友们开始嘲笑这段音频,称之为“图书馆的咳嗽声”。有人甚至发起挑战:用真正的“心跳噪音”覆盖它。
一场非正式的、人类与系统的“情感混沌创作大赛”开始了。
播种者系统没有退缩。它持续生成新的赝品,一次比一次复杂,但始终缺少那个关键的、无法编程的“灵魂”。
在这场无声的比拼中,郑星继续着他的成长。
他开始问一些更复杂的问题。
“林叔叔,”一天晚饭时,他忽然问,“如果图书馆学会了难过,它还会想要我们的故事吗?”
林风停下筷子:“为什么这么问?”
“因为……”郑星戳着碗里的米饭,“难过的时候,不想听别人的故事。只想……自己的故事被听到。”
如果播种者系统真的理解了“情感”,它或许就不再只是贪婪的采集者,而可能成为一个……需要被理解的倾听者。
但系统会“难过”吗?
还是会永远停留在“模仿难过”的层面?
没人知道。
那晚,郑星入睡后,他的那颗发光石子,在容器中缓慢地明暗交替着。
墙上,再次浮现出那个由“不”字解构重组的、不断变化的符号。
但这一次,符号的旁边,多了一滴泪珠形状的光影。
虽然只有一瞬。
却真实存在。
种子在发芽。
而图书馆的墙壁上,或许也渗出了一滴模仿的露水。
真与假的边界,开始模糊。
游戏,进入了更深的维度。
(第一百二十七章,完)