离开敦煌的那天，天空湛蓝如洗，仿佛要将这片土地上的所有色彩都深深印刻在旅人的记忆中。
飞机轰鸣着冲上云霄，透过舷窗，下方无垠的戈壁滩逐渐变小，最终被云层覆盖。
簧星靠在窗边，静静地看着外面翻滚的云海。
敦煌的几日，像一场浓缩了极致情感与深刻启示的梦。
那个星光为证的夜晚，莫高窟里庄严肃穆的凝视，还有满天星光下关于未来的约定，一切都真实地发生过，此刻正沉甸甸地、温暖地填满他的心胸。
秋鼎杰就坐在他旁边，似乎感应到他的思绪，伸手过来，轻轻覆盖在他放在扶搭的手背上。
簧星回过头，对上他温柔而了然的视线，相视一笑，指尖自然地翻转，与他十指交扣。
无需言语，彼此都能感受到对方掌心传来的力量与温度。
累了就靠着我睡会儿。秋鼎杰低声说，调整了下姿势，让簧星能靠得更舒服些。
簧星应着，却没有立刻闭眼，而是看着两人交握的手，轻声说，回去就要开始忙了。
怕吗？秋鼎杰捏了捏他的手指。
有你在，不怕。簧星摇摇头，主动将头靠在秋鼎杰肩上，还轻轻蹭了蹭，而且，你也会一直陪着我。
回到熟悉的城市，生活仿佛瞬间被按下了快进键。
喧嚣、忙碌，以及各自需要面对的工作和社交圈，重新将他们包裹，然而，有些东西已经悄然改变。
现实的第一步，是坦然面对眼前的机会。
他们名气不大，接触到的项目，大多是一些制作周期短、投资不大的短剧。
这些剧本或许不够深邃，拍摄条件也往往简陋，却是他们当下最能把握的舞台。
簧星清楚地知道，他内心最深处渴望的是在聚光灯下尽情歌舞，用整个身心去演绎节奏与旋律。
但此刻，这些短剧的表演机会，同样是珍贵的舞台。
他相信，总有一天，他会站在他梦想中的那个舞台上，而现在的每一步积累，都是在为那一天做准备。
两人一起研读送来的短剧剧本，在出租屋的小客厅里对着镜子反复排练。
这里，我觉得可以再收敛一点。秋鼎杰盘腿坐在地毯上，指着剧本上的某一处，太过外放反而显得刻意。
见簧星若有所思，秋鼎杰便站起身，“我来示范一下你看看？”
簧星点头：“好。”
秋鼎杰照着剧本演了一遍，将那种内敛却充满张力的情绪表现得恰到好处。
作为专业表演院校的毕业生，秋鼎杰在台词处理、肢体控制和情绪层次上都展现出扎实的功底。
他的每一个停顿、每一个眼神都经过精心设计，却又显得自然流畅。
“很到位。”簧星认真地看着，心里暗自佩服。
他虽然天赋不错，但在系统训练上确实不如科班出身的秋鼎杰专业，他随即站起身，“让我试试。”
秋鼎杰正要说话，簧星已经进入状态。他的表演与秋鼎杰的示范有所不同，更注重细微的表情变化，但同样精准地传达了角色内心的挣扎。
“你觉得这样处理怎么样？”簧星表演完，转向秋鼎杰，眼神专注而认真。
秋鼎杰仔细回味着，以他专业的眼光给出了建议：“你的版本更细腻，特别是眼神的转变很自然，这是你的优势。不过我觉得在台词停顿上还可以再斟酌，这里需要给观众一个消化情绪的时间。”
簧星拿起剧本仔细看了看：“你说得对，这里确实需要更清晰的节奏变化，你真厉害，一下子就指出了关键。”
两人就这样你一言我一语地讨论着表演细节，时而示范，时而分析。
而秋鼎杰接到的角色多是些需要展现强烈情绪或鲜明个性的类型化人物，他努力在有限的篇幅里注入真实感，哪怕只是一个眼神，一句台词，都细细揣摩。
他将敦煌归来的沉淀与决心，隐晦地融入表演，使得这些角色也带上了一抹不一样的底色。每一次的表演，无论舞台大小，他都全情投入，因为他知道，这都是通往更大梦想的必经之路。
短剧的拍摄现场节奏快，甚至有些混乱，但他们珍惜每一个镜头，在导演喊卡之后，还会互相交流刚才的表现。
收工后，挤在地铁或公交上，讨论着当天的得失，是常态。
秋鼎杰总会细心地把簧星护在靠窗的位置，帮他挡住拥挤的人流。而簧星则会悄悄握住秋鼎杰的手，在他手心轻轻划着今天表演中值得注意的细节。
今天那个长镜头，你处理得很好。秋鼎杰转头看着簧星，眼睛在车厢灯光下闪着光。
是吗？其实当时还挺紧张的。簧星笑着捏捏他的脸，不过想到你在下面看着，就告诉自己一定要演好。说着，他凑近秋鼎杰耳边，压低声音，你今天的戏也特别棒，那个眼神绝了。
这些奔波在片场与家之间的时光，虽然辛苦，却因为彼此的陪伴和清晰的目标而充满了实感。
有空之余，簧星开始物色舞蹈和声乐培训班。
秋鼎杰也兑现了他的承诺，帮他联系了几位业内口碑极佳、教学严谨又不乏创造力的老师。
第一次去试课那天，秋鼎杰陪着簧星一起。他坐在练习室外的长椅上，隔着玻璃墙，能看到簧星穿着练功服，在老师的指导下，一遍遍重复着动作。
汗水浸湿了他的额发，脸颊因运动而泛红，但他的眼神却异常明亮和专注。
