会议室。
长桌两侧，几人坐着。
王晶导演翻动着手中的数据报告，纸张摩擦的声音在寂静中格外分明。
“数据不会说谎。”
她抬起头，目光扫过在场众人，“苏莲队的情感共鸣指数断层第一，这在选秀历史上都是罕见的。”
“但技术失误率也高得惊人。”
舞台总监李峰推了推眼镜，语气务实，“直播不是录播，12%的失误率意味着平均每八分钟就会出现一次明显错误。观众可以原谅情感充沛的不完美，但不会容忍连续的技术失误。”
制片人张凯旋转着手中的钢笔：
“我关心的是风险管控。如果直播时那十二秒黑暗引发观众大规模不满，如果《mama》的‘混乱编舞’被解读为业务能力不足——我们会面临口碑和流量的双重危机。”
“可她们的数据证明观众接受了。”
周琛导师平静开口，“87%的注意力保持率，这个数字甚至超过了大多数成熟歌手的演唱会设计。”
“彩排观众只有两百人。”
李峰反驳，“直播是三千现场观众加千万线上流量。群体心理会放大任何微小的不满——这就是着名的‘舆论雪崩效应’。”
一直沉默的投资方代表陈建华终于抬起头。
他五十岁上下，西装考究。
“我想问一个更根本的问题。”
他的声音低沉，“这个节目，到底想选出什么样的‘偶像’？”
众人看向他。
“是选出最符合工业标准、最安全、最不会出错的偶像产品？”
陈建华顿了顿，“还是选出有生命力、有棱角、甚至可能划伤手的真实的人？”
他拿起苏莲队的彩排报告：
“我在这个行业三十年，看过太多完美无瑕的舞台。它们精致得像博物馆里的瓷器，让人赞叹，但不会让人心动。”
“可三年前《山海》那个舞台——”
他看向陆云起，“陆导师，你还记得演出结束后，我的秘书冲进办公室说了什么吗？”
陆云起回忆片刻：“她说……‘陈总，全网都在问那个女孩是谁’。”
“对。”
陈建华点头，“那晚，节目服务器被搜索请求挤爆三次。三个月后，那个女孩代言的矿泉水销量同比增长230%——尽管她当时已经退圈。”
他放下报告，目光扫过所有人：
“观众渴望真实。市场渴望真实。这个时代最稀缺的，就是敢把真心掏出来给人看的东西。”
苏念瑶坐在靠墙的位置，指尖轻轻掐进掌心。
她必须说话。
“陈总说得很有道理。”
她适时开口，声音甜美而乖巧，“只是……我担心苏莲姐姐她们太辛苦了。如果最终舞台效果不如预期，对她们的心理打击会很大。”
她眨眨眼，语气满是“关切”：
“我听说她们已经连续通宵好几天了，昨天还有队员嗓子哑了。这种透支式的努力，真的可持续吗？”
这话说得巧妙——看似关心，实则暗示团队已到极限，舞台风险极高。
孟雨薇顺势接话，语气温婉：
“念瑶的担心不无道理。作为队长，我也经常提醒队员们要注意可持续发展。毕竟这个节目不是一次公演就结束的，后面还有三公、总决赛……”
“如果一次冒险就耗尽了所有能量，那确实是得不偿失。”
两人一唱一和，将议题从“艺术价值”悄悄转向“团队管理”与“风险控制”。
陆云起忽然笑了。
“孟队长说得对。”
他语气平静，“可持续发展很重要。所以——”
他翻开另一份文件：
“根据节目组体能监测数据，过去一周，七支队伍的平均每日训练时长如下。”
“孟雨薇队：11.2小时。”
“宋知恩队：10.8小时。”
“秦薇队：11.5小时。”
“苏莲队：9.7小时。”
数据念出，会议室安静了一瞬。
“她们的训练时长反而是最少的。”
陆云起抬眼，“但训练效率指数——也就是单位时间内的有效产出，苏莲队排第一。”
他看向苏念瑶，目光平静无波：
“苏念瑶选手刚加入，可能不了解情况。苏莲队的训练理念是‘精准高效’，而非‘疲劳堆积’。嗓子哑的队员在当晚就被强制休息，这是有记录的。”
苏念瑶的笑容僵在脸上。
孟雨薇眼神闪烁，迅速调整策略：
“原来如此，那是我多虑了。看来苏莲队长在团队管理上确实有独到之处。”
陈建华若有所思地看着这一幕，忽然问：
“那个嗓子哑的队员，今天彩排表现如何？”
“陈思思，队内低音vocal。”
陆云起调出彩排录像片段，“她在《光亮》b段的独唱部分，声音质感比三天前更饱满、更有叙事性。”
“因为科学的发声训练和足够的休息。”
林清瑶导师轻声补充，“她们不是靠吼，是靠共鸣。这是专业歌手的训练方法。”
陈建华缓缓点头。
他沉默良久，终于开口：
“我提议——保留苏莲队的曲目选择，但节目组需要提供专项技术支持。”
所有人都看向他。
“第一，为《光亮》的环境音效和呼吸声采集，配备专业录音团队。要让那种‘沉浸感’在直播中百分之百呈现。”
“第二，为《mama》的舞台设计专属灯光编程。那种‘破土’的意象，需要光影来强化。”
“第三，”他顿了顿，“给她们一次真正的压力测试。”
王晶问：“什么样的压力测试？”
“直播联排。”
陈建华说，“在公演前四十八小时，进行一次全流程、全机位、带三百名真实观众的模拟直播。不剪辑，不重来，直面最真实的反应。”
他看向众人：
