“在准备，每天收工后都会研究剧本。”唐妍说，“苏雨这个角色...很难。她话不多，但每句话都有分量。而且剧本只给了三场戏，整个人物要靠这三场戏立起来。”
“这正是刘艺菲选角的风格。”张煜微笑，“她不喜欢一目了然的角色，喜欢留白，让演员去填补。这对你来说是挑战，也是机会。”
他顿了顿：“周末我来帮你准备试镜。今天先好好拍戏。”
张煜的探班让唐妍一整天都充满了干劲。最后一场夜戏，是她饰演的林晓晓在出租屋里给家里打电话，报喜不报忧的戏份。这场戏情绪复杂，既要展现角色的坚强，又要流露一丝脆弱。
唐妍坐在道具床上，手里拿着道具手机。灯光打在她脸上，形成柔和的光晕。
“妈，我很好，真的...工作找到了，在咖啡馆，老板人很好...室友？室友对我也很好...钱够用，您别担心...”
她的声音起初轻快，逐渐低沉，到最后几个字时，已经带上不易察觉的哽咽。挂掉电话后，她没有立刻哭，而是仰起头，深呼吸，把眼泪逼回去。然后起身，对着镜子练习微笑——那种面对客人时要有的、标准的、灿烂的微笑。
“cut！”陈建的声音有些激动，“太好了！这一条，眼神变化绝了！”
全场鼓掌。唐妍从情绪中抽离，这才发现张煜还没走，正站在场边对她点头。
那一刻，所有的疲惫都值得了。
……
周六早晨八点，唐妍准时来到花煜传媒的排练室。张煜已经在了，白板上写满了人物分析图。
“苏雨，十九岁，北京大学中文系大一学生。”张煜指着白板，“父亲是中学教师，母亲早逝。性格内向，敏感，喜欢阅读和写作。剧本中她的三场戏分别是：与男主角的初遇，在图书馆的对话，以及最后的告别。”
唐妍认真记录。她之前做过人物小传，但张煜的分析更加深入。
“关键是要理解这个角色的时代背景。”张煜切换ppt，上面是九十年代的老照片，“九十年代初，中国社会处于剧烈转型期。物质开始丰富，理想主义还未完全消退。苏雨这样的文艺青年，对世界有着浪漫的想象，又对现实感到迷茫。”
他播放了一段九十年代校园民谣：“听听这个，感受那个时代的氛围。”
简单的吉他声，清澈的男声唱着关于青春、理想和远方。唐妍闭上眼睛，试图想象那个没有手机、没有互联网的时代，年轻人如何交流，如何思考，如何相爱。
“试镜的第一场戏，是苏雨和男主角在校园里的初遇。”张煜翻开剧本，“这场戏只有五句对话，但每句都有潜台词。你要演出苏雨对这个陌生男生的好奇、戒备，以及隐约的吸引力。”
他们开始对戏。张煜亲自扮演男主角，他的表演很克制，却精准地抓住了那个时代知识青年的特质——书卷气中带着叛逆，理想主义下藏着不安。
